Este jueves, 16 de abril hay plan en la Sala Freedonia. 20:30h. Diez euros en taquilla.
La Resistencia junta en el mismo escenario a The Whisper y Elephant Rage, dos proyectos que operan en frecuencias distintas; dos bandas que muchos llamarían “underground” y con razón: hay bastante “debajo” si uno rasca un poquito.
The Whisper es un trío que no se apoya en dinámicas previsibles: todo fluye más por intuición que por esquema. James Vieco (voz y guitarra), Juan García (bajo) y Arturo Zayas (batería y coros) llegan desde años de tocar juntos en otros contextos (TUCCIS, The Soulful Trio…), y eso se nota en lo que hacen y en lo que no hacen.
La gracia está en los susurros, los silencios, las energías sutiles… en lo que pasa en los espacios que no son amplios.
“Me da hasta vergüenza decirlo, pero es que no ensayamos. No hace falta. Nos conocemos tocando”, dice James Vieco, y no suena a pose. Se nota en cómo respira el trío, en esa manera de dejar huecos sin que parezca que falta nada.
Su EP de debut, Silence, que salió hace justo un año, recoge cuatro temas (“Silence”, “Spell It Out”, “Ghost”, “Scream”) que giran alrededor de una misma idea: “La gracia está en los susurros, los silencios, las energías sutiles… en lo que pasa en los espacios que no son amplios”. Y ojo, está hablando aquí de método, no es un discursito.
ENTREVISTA A JAMES VIECO, THE WHISPER: https://www.dirtyrock.info/2025/05/entrevista-con-james-vieco-the-whisper-un-susurro-con-alma-soul-rock
La producción (autogestionada, sin presión externa) refuerza esa sensación de cercanía, de banda que se escucha a sí misma antes que a cualquier otra cosa.
Luego está Vieco, claro. Catorce discos a sus espaldas entre proyectos como Tears in Rain, Saturna, The Elven o en solitario, y una voz que no termina de fijarse en un sitio concreto. “He ido cogiendo diferentes texturas… lo melódico y lo pentatónico de Ozzy, los gritos de Cornell y mucho soul porque me encanta la música negra”. Funciona más por acumulación que por referencia directa. “En el fondo, si haces las cosas conectando contigo mismo y dándolo todo, no hay que pensar en nada más”. Tampoco hace falta.
En paralelo, Elephant Rage parten de otro punto, aunque tampoco parecen demasiado interesados en explicarse en exceso. El proyecto nace de Federico Civiello tras pasar por la electrónica y el trip-hop, y se completa con Alan García Valero en la voz (encargado de buena parte del peso emocional) e Iván Toro Peña al bajo, responsable de ese cuerpo denso que sostiene todo.
[Nuestro sonido es] denso, crudo, arenoso y oscuro. Como tener que huir de una tormenta en medio del desierto.
Su sonido se mueve entre el stoner y el rock alternativo, pero la descripción más ajustada sigue siendo la suya: “Denso, crudo, arenoso y oscuro. Como tener que huir de una tormenta en medio del desierto”. Hay ecos evidentes de Kyuss, QOTSA y Tool, pero filtrados desde un sitio más físico que reverencial.
“En realidad somos personas muy tranquilas y pacíficas. Usamos la música como catalizador de nuestras inquietudes”. Esa tensión está ahí todo el rato, contenida y liberada según convenga. No buscan accesibilidad inmediata: “Mola la idea de tener que prestar atención durante la escucha… que no sea música de fondo o de bar”.
ENTREVISTA A FEDERICO CIVIELLO, ELEPHANT RAGE: https://www.dirtyrock.info/2025/11/entrevista-a-elephant-rage-desierto-furia-y-rock-desde-barcelona/
Han publicado ya “Fury’s Deacon”, definido por el propio Civiello como un mantra psicodélico-progresivo, y “Elephant Rage”, y trabajan en su primer disco de estudio para este año. También cuidan la parte visual como extensión directa de lo sonoro. “Nos gustaría que alguien que escuche nuestra música dentro de diez años pueda decir lo que hoy decimos de la música de los 70”.
Barcelona, con su escena subterránea siempre en movimiento, sirve de terreno común. “Somos un ladrillo más”, dicen ellos. Probablemente. Pero de los que pesan.
Sal a verlos este jueves.
