Don't Think Twice, It's All Right
Creo que «Heartbeat City» de The Cars lanzado un 13 de marzo de 1984 está muy infravalorado por su enorme éxito comercial en aquellos años. Una época plagada de discos y canciones repletas de sonidos de batería y sintetizadores a porrillo.
Una joya escondida, el poco mencionado «Young Americans» de David Bowie publicado un 7 de marzo de 1975, contiene algunas de las mejores composiciones de Bowie de finales de los 70 dirigiéndose a Estados Unidos para sumergirse en la música que había sido su primer amor: el R&B. Plastic soul, denominado por Bowie.
«Put The ‘O’ Back in Country», lanzado un 1 de marzo de 2005 fue un momento importantísimo en la revolución de la música country, de raíces y Americana en la que nos encontramos actualmente. Waylon Albright Jennings, conocido como “Shooter”, es hijo de los famosos músicos del “country outlaw” Waylon Jennings y Jessi Colter, terminó produciendo a artistas como Brandi Carlile, Marilyn Manson, Duff McKagan y Tanya Tucker, además de ganar premios Grammy.
«Welcome To My Nightmare», fue el debut en solitario de Alice Cooper lanzado un 28 de febrero de 1975. Para su primer álbum en solitario, Alice se propuso aumentar la teatralidad, al tiempo que llevaba la música a un nivel completamente nuevo de profesionalismo y estilo.
Era el cambio de una década, los noventa, los ochenta con todo aquello de la movida y el techno, apestaba y el mundo del rock necesitaba algo nuevo para abrirse paso entre un exceso de heavy metal y hard rock de alta producción que inundaba las emisoras de radio, aunque sería el invento del grunge, creado por la MTV acabaría siendo la fuerza que revolucionaría la radio tal como la conocíamos un año después.
Probablemente el álbum más subestimado de The Doors, «Morrison Hotel», quinto de la banda lanzado un 9 de febrero de 1970 producido por Paul Rothchild, donde regresó a sus raíces tras el álbum más experimental The Soft Parade, y donde en Morrison Hotel presenta indicios de su influencia en el blues en todo momento, podría verse como una pieza complementaria a su siguiente álbum LA Woman.
Tom Waits a los teclados, Elvis Costello tocando la guitarra rítmica, Bruce Springsteen tocando la segunda guitarra rítmica… ¿genial no? A pesar de todas las estrellas de fondo, Roy Orbison fue la estrella de la noche, desde que T Bone Burnett los reuniese para el concierto “A Black and White Night”, un especial de para televisión en 1988, con apenas 52 años, Orbison fallecía de un infarto.
Luis Alberto Spinetta, un tipo inquieto donde los haya y auténtica leyenda del rock argentino. Después de fundar grupos tan imprescindibles como Almendra o Pescado Rabioso, se saca de la manga un nuevo proyecto: Invisible.
«Diamond Life»(1984) : 5 razones para querer a Sade. Porque este disco es posiblemente la muestra más atractiva y genuina de mezcla de pop, jazz y soul.
Cada vez son más los que definen a «Blood on the Tracks». su decimoquinto álbum de estudio, como el mejor disco de Bob Dylan lanzado un 20 de enero de 1975. «Blood on the Tracks», grabado a finales de 1974, Dylan se desnudó un poco y mostró lo que le ocurría sin que eso significara quitarse la máscara. Retrato sangrante de un Dylan separándose de su mujer Sarah Lowndes y dedicándole las mejores y más dolorosas canciones de amor y odio a sus 33 años, con un matrimonio deshecho, el maestro llora en público y entrega con letras muy directas.