Aprovechando la próxima visita de Bryan Adams, repasamos “18 ’til I Die” en su trigésimo aniversario. Un disco en el que Bryan Adams aún conservaba buena parte de su músculo rockero y recordamos por qué sigue siendo una apuesta segura sobre el escenario.
“Cuts Like a Knife”, “Run to You”, “Summer of ‘69”… y sí, por mal que le pese a más de uno, “(Everything I Do) I Do It for You”. Cuatro canciones que por sí solas ya son una definición de Bryan Adams. El cantautor canadiense parece que se ha vuelto un habitual por nuestras tierras con giras bastante seguidas. Algo normal, porque es en el directo donde el artista saca lo mejor de él y es un valor seguro sobre el escenario si los menos conocedores se quitan los prejuicios.
Porque Bryan Adams ha sido llamado el rey de la balada, el Springsteen canadiense o simplemente “El de Robin Hood”, pero hay mucho más entre las líneas de sus pentagramas. Incluso entre las canciones de su época más comercial a nivel musical se pueden encontrar buenos temas. Pero lo más interesante es que tras cerca de 50 años de carrera musical, Bryan Adams sigue llenando arenas por todo el mundo con varias generaciones entre el público.
Y es que esa neutralidad musical en la que siempre han etiquetado al cantante parece que ha sido su mejor baza para no conseguir parar lo que él y sus chicos comenzaron. Gracias a esa transversalidad es capaz de aglutinar en sus conciertos a todo tipo de asistentes. Y eso solo si hablamos de su música, porque Bryan Adams es un currante del rock. Sin excesos y una actitud siempre generosa sobre las tablas, transmite la máxima que los Rolling Stones popularizaron de: “It’s only rock ’n’ roll, but I like it”. Y ya estoy escuchando a quien dice aquello de… hombre, ¿rock?… que sus baladas… Como si componer una balada fuera algo sencillo, pero hay poca gente que tenga ese toque para hacerlo.
“18 Til I Die”, quizá el último disco realmente rockero de Bryan Adams
De todas maneras, hay que admitir que hubo un momento en su carrera en el que el rock pareció quedar en un discreto segundo plano y los riffs de guitarra fueron quedando como testigos presenciales. Quizás por eso, y aprovechando que se cumplen 30 años, me he levantado con ganas de hablar de “18 Til I Die”, el último de sus trabajos que podríamos denominar rockeros. Quizás me deje llevar por lo emocional, pero este trabajo, aún con una presencia notoria de medios tempos, me sigue pareciendo a día de hoy un disco por el que dar la cara.
Tras el pelotazo mundial que supuso “Waking Up The Neighbours”, Bryan Adams volvió a contar con Mutt Lange como productor. Tras un disco con un marcado sonido que recordaba en exceso a Def Leppard (Joe Elliott siempre ha dicho que “Don’t Drop That Bomb On Me” es la mejor canción que su banda nunca escribió), Adams consiguió dar un golpe de timón a las nuevas canciones.
El primer single fue “The Only Thing That Looks Good On Me Is You”, con el que arrancaba el disco. Un riff sencillo pero potente y pegadizo, con ecos a The Who, y un clip con una estética colorista que rompía con el blanco de su anterior trabajo. En él jugaba con los conceptos del mundo de la pasarela y la fama de la que parecía que había una necesidad por incluirlo, y en la que siempre se ha mantenido bastante alejado de excesos.
Cine, baladas y una llamada a Paco de Lucía
Del disco se llegaron a extraer hasta seis singles, si contamos “Have You Ever Really Loved a Woman?”, tema principal de la película “Don Juan DeMarco”. Enamorado de la música flamenca, Bryan Adams no concebía su canción sin la guitarra de Paco de Lucía. Una colaboración que estaba destinada a ocurrir.
A la llamada del canadiense, los representantes del genio algecireño contestaron que no podría ser posible porque el guitarrista se hallaba de vacaciones en Jamaica. Justo donde se encontraban grabando la banda sonora. Por unos días cambió su descanso por aportar las líneas de guitarra flamenca a la canción. Otra balada de factura y confección de muchos quilates de la que un guitarrista como John Mayer se declara fan.
De sus singles, “Star” fue compuesta para el film “Jack” con Robin Williams y “I’ll Always Be Right There” estaba destinada a formar parte de algún film. Para su edición australiana incluyeron “I Finally Found Someone”, un dueto con Barbra Streisand que formó parte de la película “El amor tiene dos caras”.
Está claro que el éxito del tema incluido en “Robin Hood, príncipe de los ladrones” tuvo sus consecuencias. Pero quedaban retazos más intensos en el disco como “Do to You”, “18 Til I Die” o “We’re Gonna Win”, que aportaban algo más de músculo al disco. Dejaron poco rastro del sonido de su trabajo anterior. Solo “If Ain’t A Party…” guarda esa conexión con “Waking Up The Neighbours” como una continuación de “Can’t Stop This Thing We Started”.
Puestos a añadir, podrían haber colado entre los temas “Rock Steady”, su colaboración con Bonnie Raitt. Hubiera estado bien para acompañar a “Black Pearl”, el único tema que no aparece en los recientes box sets grabados desde el Royal Albert Hall, porque la letra del tema resulta inapropiada en estos días. Una lástima que incluso alguien tan neutro como el canadiense haya tenido que autocensurarse de alguna manera por lo políticamente correcto.
Dale un escenario a Bryan Adams…
El disco vino acompañado de su correspondiente gira mundial de la que quedó grabado su paso por Wembley, llenando dos noches seguidas el estadio. En él se puede apreciar que el verdadero hábitat de Bryan Adams siempre ha sido el escenario. Ayuda tener una banda con Keith Scott, uno de los guitarristas más elegantes y con feeling a los que no se le dará nunca el reconocimiento que merece. O a un batería como Mickey Curry llevando el motor con una precisión quirúrgica.
Suyo fue uno de mis primeros conciertos, en el que pude disfrutar de Buenas Noches Rose y Melissa Etheridge como teloneros. Como anécdota, durante el show alguien derramó líquido sobre la mesa de mezclas a mitad de concierto, dejando sin sonido el escenario por unos minutos. Tiempo que Adams se tomó con calma sentándose en el escenario y firmando a quienes estábamos delante.
Dudo que algo así vuelva a pasar, han pasado los años y los tiempos han cambiado, pero tras años de ausencia en sus conciertos volví a reencontrarme con el artista canadiense en 2014 para celebrar el 30 aniversario de “Reckless”, y desde entonces he vuelto a ser fiel a sus citas. Y las recomiendo, ya no solo como ejercicio de nostalgia musical, sino como ejemplo de lo que ha de ser un directo. Setlists bien estructurados, dominio del escenario, del público y de los tempos y esa sensación de, a pesar de estar perfectamente medido, verte sorprendido por las peticiones del público aceptadas.
Por suerte para todos, Bryan Adams estará de gira por nuestro país de nuevo siguiendo con la presentación de “Roll With The Punches”, su último y disfrutable trabajo. Acomodado en el soft rock desde hace años se le ha de reconocer que pocos como él son capaces de hacerte disfrutar de la travesía incluso cuando algún tema te genera cierto sonrojo.
A continuación os dejamos la lista completa de las fechas confirmadas y los recintos oficiales en los que actuará:
- Murcia: Viernes 6 de noviembre en el Palacio de Deportes de Murcia.
- Zaragoza: Sábado 7 de noviembre en el Pabellón Príncipe Felipe.
- Valencia: Domingo 8 de noviembre en el Roig Arena.
- Madrid: Martes 10 de noviembre en el Movistar Arena.
- Bilbao: Viernes 13 de noviembre en el Bizkaia Arena – BEC! (Barakaldo).
- Barcelona: Sábado 14 de noviembre en el Palau Sant Jordi.
- A Coruña: Lunes 16 de noviembre en el Coliseum.
Aunque sea una vez en la vida, déjate llevar y arrastrar por el típico amigo pesado (como yo) y disfruta de uno de sus conciertos. Mucho se tiene que torcer para que no salgas del recinto con una buena experiencia a las espaldas.
