Angela Autumn llega a la madurez con su estupendo nuevo álbum, “Believer”. Publicado por Gar Hole Records, reúne a la propia Autumn —voz, guitarra, banjo, bajo y batería— junto a Rhees Williams al bajo, Ross McReynolds a la batería e Isaiah Beard a la guitarra, piano y lap steel. Además, media docena de colaboradores redondean el disco. Autumn y Beard producen prácticamente todo el álbum, grabado principalmente en el estudio Club Roar de Nashville. Solo “In the South”, producido por Jarrod Gee, y “Sage Bundle”, producido por José Andrés Ahogado, escapan a ese eje creativo.
Escucha “Believer” de Angela Autumn aquí:
Angela Autumn nació musicalmente entre las montañas de Pennsylvania, pero ”Believer” no tiene intención alguna de comportarse como un disco de raíces ortodoxo. Su voz conserva ese timbre reconociblemente rural, pero más allá de esto intenta explorar fronteras creativas sin miedo,. De hecho, Jeff Tweedy se ha convertido en un gran fan suyo desde que oyó los primeros adelantos. Y sí: hay cierto espíritu Wilco en el disco. Las guitarras pueden sonar cristalinas o distorsionadas, el bajo adquiere un peso casi hipnótico y las canciones dejan entrar psicodelia, indie rock, pop y country gótico consiguiendo que el disco nunca caiga en la monotonía.
La magnífica “Heavy Tobacco” con un aire entre Big Thief y Wilco. Hay algo hipnótico en esas guitarras que se deslizan alrededor de una melodía que conserva el eco de la música de montaña pero que ha aprendido a convivir con la psicodelia. Autumn canta sobre ese regreso imposible a un lugar que ya no es el mismo. Es una entrada perfecta porque anuncia desde el principio que aquí la tradición va a ser materia prima, nunca una jaula que la atrape. “Millionaire Money” es como un sueño en el que el símbolo del dólar se aparece constantemente. Una canción con cierto toque de canción protesta y un crescendo muy interesante.
“In the South” fue uno de los adelantos y es una pieza fundamental del álbum. Ella misma ha explicado que escribió canciones como esta después de aislarse en los bosques de Tennessee y otros espacios rurales del sur. En ella, juega con las contradicciones de su tierra. Su conclusión es clara, siente amor pero también rechazo. “Mountain Stream”, es la canción que mejor condensa la relación entre vida y naturaleza, uno de los ejes del álbum. El estribillo, “Todo lo que necesito es un arroyo de montaña” refleja su necesidad de volver a la naturaleza para reinventarse. Imaginemos a Victoria Williams al frente de Wilco.
Mucho más campestre, “I Don’t Think About You At All” es otra de las canciones que sorprenden. La estructura pop y un banjo de inspiración oriental hacen que el tema tenga una ligereza que atrapa. La letra repite una y otra vez una contradicción. Repite tantas veces que “no volveré a pensar en ti” que sabemos que está mintiendo. “Sage Bundle” lleva el disco hacia un territorio más indie. extraño. La letra mezcla sensualidad, humor, deseo y naturaleza con imágenes que hacen que parezca un poco desquiciada. “Bleach Bugs” continúa ese tono lírico, aunque en tono más folkie. Puede parecer un pequeño delirio doméstico, pero bajo sus imágenes extravagantes aparece una artista tratando de encontrar algún tipo de orden en medio del caos.
La canción que da título al álbum vuelve a colocar el concepto de creencia en el centro. ”Believer” retrata la necesidad de creer en el futuro aunque todo indique lo contrario. Autumn escribió buena parte del disco después de una ruptura y ha contado que la música fue precisamente la herramienta que le permitió imaginar un futuro diferente. “Garbage” es probablemente una de las letras más duras. Un descenso a los infiernos empujada por la vida. Y una nueva muestra, musicalmente, de que Angela ha sabido asimilar las enseñanzas de Adrianne Lenker. “Jesus Heist” es otra canción sobre dejarlo todo por la naturaleza.
Mientras, “Electric Lizard” aparece como una canción fundamental en su carrera. Publicada originalmente como single en 2023 y recuperada aquí, fue la primera colaboración de Autumn con Isaiah Beard y ya contenía esa mezcla de folk apalache, guitarras eléctricas, texturas cercanas al shoegaze y una sensibilidad más abstracta que acabaría definiendo ”Believer”. Es un clásico que explica la dirección que iba a tomar su carrera. “My Alchemy” cierra el recorrido con una idea que resume la necesidad de reinvención tras el fin del amor.
Publicado tras giras como telonera de Bonny Light Horseman, Langhorne Slim y otros, “Believer” es un disco que, tomando como punto de partida la música de los Apalaches, viaja a un lugar desconocido mientras se fusiona con indie, psicodelia, pop y country. El público aún la llama “La Rosa de los Apalaches”, un apodo que alude a sus raíces en Allegheny y a su destreza con el banjo que la ayudaron a convertirse en una artista aclamada por la crítica. Sin embargo, “Believer” muestra mucho más: “Quería fusionar diferentes aspectos de mí misma. Muchas de mis amigas son bailarinas, strippers y masajistas, y me gusta hacer música con la que puedan mover el cuerpo. Con Believer, quería hacer algo con más actitud”.
Podremos ver a Angela Autumn en Take Root 2026, en medio de una gira europea sin paradas en España.
