THE LOVECRAFT SEXTET: DARK AMBIENT, POST METAL, JAZZ TENEBROSO Y HORROR CÓSMICO.
El noveno disco de uno de los grandes referentes de la música sombría ‘avant garde’ fue publicado el viernes 16 de octubre de 2026.
“Los cadáveres de los hermanos de Witt” es la sobrecogedora, macabra y epatante pintura al óleo sobre lienzo que la banda reproduce en la portada de su nuevo disco; atribuida al pintor holandés del siglo XVII, Jan de Baen, quien a las 11 de la noche pintó al natural los resultados de la brutal ejecución de Jan y Cornelis de Witt (opositores de la casa de Orange) mientras aún estaban colgados del revés en una garrucha. La pintura actualmente está expuesta en el Rijksmuseum de Amsterdam.
The Lovecraft sextet es probablemente la banda más prolífica de la corriente neoclásica del dark jazz y el Dark ambient espectral y tétrico. Una música ominosa, depresiva, instrumental y nocturna que, tan solo en 2022 y 2023, facturó seis obras- tres en casa año-, que incluyen la versión en radioteatro de su abrumador disco de debut “In Memoriam” (2021).
JASON KÖHNEN
Este personaje nació en 1972 en Utrecht (Países Bajos). Prolífico creador The Kilimanjaro Darkjazz Ensemble, Celestial Season, es el auténtico artífice de este proyecto de este demoníaco artefacto que navega por mares entre lo taciturno y la nostalgia fúnebre; entre el ‘grand guignol” sobrenatural y penumbra existencial trágica.
PENACE
1- “Si quuaris”
El único ‘single’ del álbum, es un denso y tortuoso paraje inmersivo que hipnotiza con su cadencia doom, desencadenado un alboroto de lamentos guturales que, un Köhnen multiinstrumentista, deja sobrevolar sobre el sortilegio de una soprano y un saxofonista que recogen su invento como invitados.
2-“Symbolum apostolorum”
Un tema que enlaza directamente con la barbarie enfatizada en la portada. Entre brumas de ‘swirling noise’ ambiental desquiciante, black metal desencajado y el más intenso y desgarrador darkjazz marca de la casa.
3- “Anima Christi”
Este tema de 12 minutos el saxofonista Colín Webster y la soprano Lilian Tong
4- “Réquiem Aeternum”
Un pasaje de darkjazz canónico: una puerta abierta al misterio y el estupor
5- “Confiteor”
Esta suerte de ritual dodecafónico sorprende por su fuerza visceral y por la ruidosa maraña de sonidos metálicos que la envuelve. Un Köhnen en su papel de demiurgo enloquecido parece invocar todas las criaturas del Necronomicon como un Abdul Alhazred contemporáneo.
6- “Te deum”
Tema de 10 minutos sinuoso y elegíaco. Una narcolepsia sonora y cinemática que preside la cara b del disco
