Don't Think Twice, It's All Right
El 1 de septiembre se cumplirá el 50.º aniversario de “Blues for Allah” de Grateful Dead, publicado originalmente el 1 de septiembre de 1975. Se lanzará una edición de lujo ampliada de 3 CD, junto con una versión digital y una remasterización de 1 LP del álbum original, vinilos, y un Blu-ray.
¿Qué tienes al combinar riffs roqueros con violines y acordeones, letras springsteenianas con una mentalidad rural y canciones que entierran la esperanza bajo la superficie de la melodía? Pues el maravilloso “Lonesome Jubilee” de John Cougar Mellencamp (como se le conocía en aquel entonces), Mellencamp en este disco lanzado un 24 de agosto de 1987.
Estamos de acuerdo: “Backless” no es su mejor disco. Ni en solitario ni con banda. Posiblemente varios peldaños por debajo de obras como “Eric Clapton” (1970), “461 Ocean Boulevard” (1974) y “Slowhand”(1977), y no digamos de la extraordinaria “Layla & Other Assorted Love Songs” (1970). Pero sirve como maravillosa coda para cerrar la mejor década de su carrera: a partir de aquí, exceptuando los fogonazos en directo, todo será mas suave, mecánico y previsible.
Grabado en Chess Studios en Chicago al mismo tiempo que “It’s All Over Now”, el segundo EP de los Rolling Stones “Five by Five” lanzado un 14 de agosto de 1964, 7 meses después de su EP debut homónimo, todavía estamos atravesando esos primeros días en los que los Stones enterraban sus originales tras un seudónimo y enmarcaban cada álbum con notables del rhythm and blues tocados directamente.
El último gran álbum de Rod fue “Gasoline Alley” (1970), el último bueno “Never A Dull Moment” (1972) y luego un último vistazo de grandeza con Tonight’s The Night, de A “Night On The Town”, de 1976. En medio se encuentra “Atlantic Crossing”, lanzado un 15 de agosto de 1975, Rod suena rejuvenecido en su primer trabajo para el sello Warner tras el decepcionante “Smiler” (1974) .
El anuncio del álbum de reunión con los cinco Byrds originales elevó las expectativas hasta el punto en que cualquier resultado que surgiera estaba casi destinado a ser un decepcionante. A pesar del rechazo general de la crítica, la lealtad de los fans y la gran expectación hicieron que el nuevo disco fuera un gran éxito en las tiendas de discos: en Estados Unidos, el álbum de los Byrds con material nuevo más vendido desde “Turn, Turn, Turn”.
Tara dejó este mundo hace unos días, pero su único disco permanecerá brillando como uno de los discos más especiales de principios de siglo. Una joya surgida de la escena del Bowery que nunca tuvo continuación.
Todavía resulta doloroso pensar en ello pero han pasado ya la friolera de casi trece años desde que un implacable cáncer nos arrebató a Nick Curran, un músico auténtico de los que lamentablemente escasean hoy en día. Alguien que había dotado de renovadas energías a un género tan manido como el rock and roll de los cincuenta. Y, sin embargo, cada vez que escucho su áspera voz me resisto a creer que este tipo ya no esté entre nosotros. Es más que probable que jamás se hubiese convertido en una gran estrella pero para los que amamos la música, este guitarrista se había transformado en toda una leyenda.
“No Place To Fall” (1978): 5 razones para querer a Steve Young, Porque este álbum es un disco de resistencia, de creencias profundas, una crepuscular oda al Outlaw country en una época en que mucha de la música de raíces se había suavizado y comercializado sin pudor alguno.
“Streetlife Serenade” fue el tercer álbum de Billy Joel, y su segundo con Columbia Records. S”treetlife Serenade” fue lanzado al mercado en octubre de 1974. El disco tuvo un par de contratiempos desde el principio. Como explicó Joel en una entrevista posterior, fue víctima de las cosas que suelen dificultar la vida de quienes experimentan su primer éxito.