No soy compositora ni nunca lo seré. Pero he tenido la suerte de colarme en varios procesos de composición. Siempre me ha parecido algo mágico eso de crear algo de la nada. Pero lo que más me maravilla es lo viva que está la canción nada más nacer. Se alargan, se acortan, se mutan, se estrechan en el corazón. Puedes tocarlas una y otra vez, cambiar un arreglo, probar otra toma y volver a empezar.
No creo que vaya de que la canción suene “bien”. Va de ese instante en el que pasa algo que no esperabas y que, por mucho que intentes reproducirlo, igual, no vuelve a ocurrir. Y de eso, precisamente, va Coleccionistas, el documental a punto de estrenarse, dirigido por Daniel Molina, que se adentra en la grabación de 1973, el disco de Quique González publicado en octubre de 2025 y reconocido este año con el premio al mejor álbum de rock en los Premios de la Música Independiente.
1973 es un disco en el que Quique González abraza esa manera tan característica de componer que ha ido adquiriendo con el paso de los años. Una madurez que, como oyente, reconoces: la de alguien que ha ido buscando su cáliz sagrado, disco tras disco, y que ha dejado atrás la inmediatez más rockera para convertirse en un ‘cuentautor‘. Ojo, no es un error ortográfico, sino una manera de decir que ahora él es quien cuenta sus pequeñas narraciones de no más de 4 minutos.
A lo largo de su ya dilatada trayectoria, que abarca tres décadas, 12 discos de estudio, directos, EPs y cientos de conciertos a sus espaldas, la búsqueda de la canción (for the sake of the song) es una de las señas de identidad del madrileño.
En las carreteras intermedias que conectan tradición americana (Townes, Petty) con el cantautor de tradición española (Enrique Urquijo, Antonio Vega), en ocasiones, más próximos a unos y en otras a los otros, pero siempre como el orfebre que trabaja minuciosamente en pos de la canción.
Y a pesar de que todas esas influencias están presentes en todos sus discos, Quique González ha conseguido un sonido personal, se podría decir que incluso con un imaginario propio que hace que sus seguidores se sientan identificados en sus letras, más costumbristas y directas en sus primeras obras y quizá más literarias en sus últimos trabajos, y en esas canciones que muchas son ya clásicos insoslayables, no solo de su propio repertorio, si no de la música española. Detrás de toda su inmensa discografía se esconde un cancionero sólido y brillante a la altura de muy pocos músicos en la actualidad.
Dani Molina conoce la música desde dentro. Su trayectoria cruza el rock, la composición y el lenguaje audiovisual, con más de una década de carretera junto a bandas como Neuman y Trepàt y su trabajo en Segundo Premio, película galardonada con tres premios Goya.
En Coleccionistas, el director, músico, productor y “explorador del sonido”, dirige la mirada hacia un territorio que conoce bien: ese espacio entre la idea y su materialización, con sus decisiones, sus dudas y esa búsqueda constante de una toma que consiga capturar todo lo que la canción puede llegar a ser.
La cámara acompaña a Quique y a sus músicos durante unas sesiones que empiezan bajo control y terminan convirtiéndose en una carrera contra el tiempo. Surgen problemas técnicos, decisiones inesperadas y situaciones que ponen a prueba al equipo. Lo que está en juego no es solo completar una grabación, sino proteger algo tan frágil, precioso y puro como el nacimiento de una obra.
Las dudas, las conversaciones y los errores forman parte de ese recorrido tanto como los momentos en los que, por fin, todo encaja. Un poco como la vida, en verdad.
Y es ahí donde el documental encuentra su razón de ser. Lo fácil habría sido retocar, corregir, rehacer. Pero Coleccionistas vuelve sobre una pregunta esencial para cualquiera que se tome en serio una canción: ¿hasta dónde merece la pena llegar para capturar lo que de verdad estás escuchando en tu cabeza?
No se trata de idealizar la imperfección ni de convertir el proceso en una batalla contra la tecnología. Porque una toma “correcta” no siempre es “la toma”. Y distinguir una de la otra es más difícil de lo que parece.
La participación de Mark Howard, ingeniero de sonido reconocido internacionalmente por su trabajo con artistas como Bob Dylan, Neil Young, Tom Waits y U2, añade otra dimensión al proceso. Su entrada en la grabación no estaba en ningún plan. Pero la banda de Quique había leído su libro, y una cosa llevó a la otra.
A su alrededor, Toni Brunet, productor y guitarrista; Raúl Bernal, teclista; Jacob Reguilón, bajista; Edu Olmedo, batería; y Javier Pedreira, guitarrista, forman parte de esa búsqueda colectiva. Al fin y al cabo, detrás de un disco hay canciones, sí, pero también músicos que escuchan, prueban, reaccionan… y no paran hasta que cada canción suena como merece sonar.
Quique González lleva décadas cuidando su música. Las letras, las melodías, la forma de entender el rock… Dani Molina viene del mismo sitio: los dos son de los que se toman el detalle en serio.
Coleccionistas junta esos dos mundos. Y de paso, hace algo que no suele verse: poner delante a los que normalmente están detrás. Los que sostienen la toma mientras los demás hacen la foto.
El propio Molina define la película como una reflexión sobre la fragilidad del arte y la resistencia a claudicar, además de un homenaje a quienes trabajan el sonido con paciencia y dedicación. Una idea que atraviesa el documental de principio a fin: seguir buscando, incluso cuando sería más fácil darlo por bueno.
No todo hoy en día debe ser inmediato. El arte suele necesitar su tiempo. A veces, incluso volver a empezar de cero. Y, de vez en cuando, después de mucha prueba y error, después de dudar de ti y de todo, aparece la magia. Esa canción. Esa toma. La que lo cambia todo. La que ya no hace falta repetir. Porque es perfecta. Al menos para ti.
Si quieres saber lo que se siente al encontrarla y tienes la gran suerte de encontrarte en Granada el lunes que viene, el documental se estrena el 19 de octubre de 2026, a las 21h, en el Centro Federico García Lorca.
Será el estreno mundial y se proyecta dentro de la programación oficial de la 32.ª edición del Festival Internacional de Jóvenes Realizadores (FilmFest Granada), que se celebra del 18 al 24 de octubre (entrada libre hasta completar aforo).
Después de la proyección, habrá un coloquio moderado por el periodista musical Eduardo Tébar en el que participarán Dani Molina (director), Quique González, Raúl Bernal y Raúl de la Mina.
Coleccionistas, dirigido por Dani Molina. Documental musical. 65 minutos. Producción de Santas Films. Año: 2026.
TEXTO redactado por Jessica Jacobsen, Nacho Cordero, Sergio Leiva, Quique Sánchez
